日本建筑师在全球舞台上销售生活方式

2019-06-08 07:23:36 凤镜 26

T OKYO(美联社) - 新一代日本建筑师认为,世界已经失去了对20世纪钢铁和混凝土摩天大楼的热爱。 他们正在推动一种人性化的选择,有人说这种选择源于传统日本茶馆的优雅简约。

这些获得普利兹克奖的建筑师不是追求以经济实力的信息呼喊的纪念碑,而是通过独特的日本人对过去的重新诠释而获得成功。

与他们的前辈们不同,他们通过西式建筑使日本现代化,他们谈到用屏幕和滑动门流畅地界定空间,创新地融入自然,利用朴实的材料和自然光,所有日本设计的商标。

东京早稻田大学(Waseda University)建筑学教授Erez Golani Solomon表示,他们的敏感性在国外也很受欢迎。

“食品和建筑,”所罗门说,强调这两个是日本最有影响力的品牌。 “他们很强大 - 日本最强大的文化认同。”

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明星建筑师之一Kengo Kuma发现他不仅在日本和西方都有需求,而且在中国这样的地方也有需求,中国与东京有着激烈的关系,但现在拥有越来越多的Kuma作品的粉丝基础。

Kuma的主要中国项目包括最近的新金之博物馆,其倾斜的角度和反复的瓷砖图案是特色Kuma,云南销售中心,一个庞大的商店,住房和剧院的复杂,木格子装饰主要结构俯瞰一个池塘。

他说,他还为富裕的中国人设计私人住宅,他们钦佩禅宗哲学,并希望将这种鲜明的审美融入他们的日常生活中。

Kuma是Frank Lloyd Wright的崇拜者,Frank Lloyd Wright是一位开拓性的美国建筑师,以其设计中的自然和人物而闻名,有时使用互锁的木制框架,定义了建筑物的形状,其中的角度拼贴似乎有机变化。 天然木材无处不在,屏风,门和家具。

日本建筑提供温暖和善良,因为它擅长使用自然光和手工工艺,如竹子和纸。 Kuma说,它“像音乐一样工作”,即使在狭窄的空间里也能创造一个舒适而奢华的地方。 他说,这是日本茶馆的基本原则。

“这是我们基因构成的一部分,”Kuma告诉美联社,坐在他的东京工作室中,由他自己和其他人设计的优雅椅子由Ludwig Mies van der Rohe设计,并对他窗外可见的摩天大楼表示厌恶。

Kuma说,老一辈的日本人可能已经接受了西方生活方式的优越性,包括他认为建筑只是基于堆叠在一起的建筑,而不是他那一代的建筑师。

“全世界的人都厌倦了现代纪念碑,”他说。 “对人类和温柔的渴望是对所有这些怪物摩天大楼带来的全球化的强烈抵制。”

没有其他地方能说明Kuma的日本人与周围环境融为一体,而不是东京的Nezu博物馆。 它的倾斜屋顶唤起了寺庙,一面全是玻璃,面对着一座充满植物,佛像和鸢尾花池的Henri Rousseau引人入胜的花园。

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同时消除与外界的界限的是另一颗冉冉升起的新星藤本淳的建筑。

Fujimoto的玻璃屋,就在那里,它坐落在东京的一个住宅区,尽管它的透明度让人们头脑中的陈规定型,但它却如此悄悄地宣称自己。

居民体验时间的流逝,看到太阳和星星在上面,而不是寻求避开环境; 观看并被邻居和路人观看。 正如我们所知,墙壁没有空间定义,尽管可以绘制窗帘以保护隐私。

居民在无边框内从一个区域移动到另一个区域。 到了晚上,家里的光芒就像一颗发光的宝石。

像Kuma一样,Fujimoto很忙,在世界各地工作,包括德国,美国,法国和中国。 他80%的工作来自日本以外,其中一半的工作人员是非日本人。

他的作品引人注目。 他在塞尔维亚的海滨文化中心是一个巨大的螺旋形,而日本南部的平房则是一个木块的立方体。 他在伦敦的金属格子蛇形馆被比作云。 在法国蒙彼利埃,明年开始建造一座住宅区,他设计的阳台从塔楼的各个角度都不稳定地发芽。

Fujimoto钦佩现代建筑先驱勒·柯布西耶(Le Corbusier),他认为这个混乱的东京城市景观与他在北海道最北端的农村长大的森林有关。

“这种对自然与人造之间联系的理解是日本人。日本花园利用自然,同时也精心制作。你在这两点之间来回走动,”藤本说。 “我喜欢这种错综复杂的共存,不仅仅是简约而简单,而且还充满活力和复杂。”

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在他们身材不断提升的明显迹象中,过去六年中着名的普利兹克建筑奖的四位获奖者是日本人:Kazuyo Sejima,Ryue Nishizawa,Toyo Ito和Shigeru Ban。

在过去,获奖者很少而且很远。 Kenzo Tange以其雕塑般的曲线美的东京奥林匹克体育场而闻名,于1987年赢得芝加哥的普利兹克奖。 Fumihiko Maki在1993年赢得了他的漂浮形式的玻璃,金属和混凝土的东方感性。 在Tange之后九年,自学成才和特殊的Tadao Ando是第三位获胜的日本人。

最近,日本人也获得了美国建筑师协会颁发的金奖。 Maki于2011年获得冠军,Ando于2002年获得冠军.Ito于2006年获得英国皇家建筑师学会颁发的皇家金奖。非西方人赢得此类奖项的胜利一直很少见。

与西泽一起工作的Sejima,因其标志性的白色设计而备受瞩目,通常使用玻璃,如法国的Louvre Lens,东京的Christian Dior大楼和德国的Zollverein学校。

禁令通过使用再生纸管作为建筑材料来开拓他的职业生涯,他的住房理念因其在灾后用作临时住房而受到广泛赞誉。

2011年日本东北部海啸之后,当人们在健身房里挤满人时,他将布料挂在纸管框架上的想法带来了隐私和心灵平静感。

Ban还用集装箱建造了房屋,相互叠放,证明了一点艺术性可以为灾难住房增添美感和舒适感。

Ban否认任何关于他的设计的“日本人”,嘲笑他经常提出的建议,即他受到“障子”纸屏幕的启发,强调他用纸作为建筑材料。

“我不愿意有意识地将日本传统作为一种风格,”他说,同时承认他将内部与外部联系起来的想法可能是日本人,但是笑着注意到美国建筑师的影响也是如此。

“国籍并不重要,”他说。

禁令在日本以外的大量需求中也不例外,例如他在斯里兰卡的别墅与一边的海洋和另一边的森林融为一体,以及新西兰基督城的纸板大教堂,这是由纸和玻璃取代2011年地震中受损的大教堂。

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Takaharu和Yui Tezuka在东京郊外的立川富士幼儿园也展示了将外部与内部融合的想法。

甜甜圈形建筑的墙壁是玻璃,它们作为推拉门打开进入庭院。 球形屋顶作为游乐场,供孩子们四处奔跑。

这对夫妇经常使用屋顶作为生活空间,他们发誓并排坐在倾斜的表面上,就像河岸一样,而不是彼此面对面,对人际关系有益。

Takaharu Tezuka说,采用日本建筑,略微改变方法将屋顶变成了不仅仅是屋顶的东西,就像厨师切割和呈现生鱼的艺术性将其转化为生鱼片一样。

Tezukas还利用日本的“engawa”或门廊来模糊内部和外部之间的区别,以实现“无墙”效果。

“日本建筑最重要的特质之一就是它的开放性,”Takaharu Tezuka说。 “一些欧美建筑师说,在内部和外部之间建立中间空间是很重要的。但我们的方法是不同的。一切都是中间的。”

同样清楚的是,Tezukas也将家庭作为其设计的中心主题。

看到孩子爬进衣柜般的壁龛,他们在他们的建筑物中创造了隐蔽点。 他们的工作建议从日常工作狂的陈规定型生活方式转向日常生活中的品质享受。

1987年普利兹克奖获得者“丹下健三(Kenzo Tange)将日本建筑作为一种象征,”总是穿着蓝色的Takaharu Tezuka说道。 “但现在我们指的是生活方式。”

Takaharu的妻子和合作者Yui穿着红色。 他们分享的所有东西,比如他们的车,都是黄色的,女儿的衣服是黄色的。 他们的儿子穿着绿色。

“建筑是一种工具,它有可能改变你的生活,”她说。 “生活会变得有趣。”

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Kengo Kuma:http://kkaa.co.jp/

Sou Fujimoto:http://www.sou-fujimoto.net/

Shigeru Ban:http://www.shigerubanarchitects.com/

Takaharu和Yui Tezuka:http://www.tezuka-arch.com/

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